(資深媒体人巫凡報導) 在木雕藝品中，觀音菩薩可以算是暢銷的藝術精品，但是收藏者往往會對觀音的王冠產生一些疑問，為何冠中還刻着另一尊佛像，到底是誰、到底為何?等等疑慮產生好奇!
居於此，特別請專家李炎輝先生(觀音百像藝術的作家)，來解說這段緣由。李炎輝表示:觀世音菩薩為什麼要將一座佛龕安在頭頂上呢？因為他要供養恭敬一尊佛，那尊佛就是“阿彌陀佛”。
如《觀無量壽經》上說：“'觀世音菩薩'以毗楞伽摩尼寶，以為冠，其天冠中，有一位化佛，高二十五由旬。
那尊被觀世音菩薩供在頭頂佛龕內的佛，有二十五由旬那麼高大，一由旬是四十里，二十五由旬就是一千里了。那尊佛真是很高大了。觀世音菩薩為什麼要在頭頂上供奉阿彌陀佛呢？
觀世音菩薩、大勢至菩薩與阿彌陀佛在往昔有父子血統之親，又是同發菩提心、同修菩薩道，所以阿彌陀佛成就極樂國土，做了教主，觀世音、大勢至就成為阿彌陀佛的兩位脅士。
原來是為了報答阿彌陀佛的慈恩，所以將阿彌陀佛供養在自己頭頂上的佛龕內，如《般舟贊》上說：“天冠化佛高千里，念報慈恩常頂戴。”又，《往生禮讚》上也說：“西方阿彌陀佛，觀音頂戴冠中住
李炎輝創作理念-自述
藝術是一種溝通的方式，亦是一帖療癒身心靈的良方，希望這種語言不是少數人的專利，而是能與一般大眾互動的共通語言，藝術不朽工於形、成竹於胸、匠在心，每件作品背後，都離不開極致的用心！
本團隊始終在精益求精的路上前進，不斷雕琢自己的作品，在不斷改善自己的技法，工藝中，享受作品在雙手中昇華的過程，以文化為基礎，藝術為信念，從選木時就雕琢成型，銘記於心，最後呈現時分毫不差，對細節的完美把控，歷經千萬次的錘鍊，對完美的極致追求，才能呈現如此作品，並賦予作品靈魂，思想！
木雕佛教藝術，源遠流長觀世音菩薩造像經歷唐宋兩階段之重大變革，日久彌新，祈望藉由歷史、文化的觀想，學習，透過內化的過程，在前人的基礎上，傳承、保護、創新、發揚，願作品既有傳統的歷史內涵，又能融合現代的思想精神與審美觀，進而呈現出精巧，絕倫的作品，
在此以一位朋友對木雕藝術的感悟做為自我勉勵，其文如下：美在其藝，藝於其形，形在其意，意在其神，神在其韻，韻發於心 。一切手法的利用和表達，最終歸結於心，以刀為筆，刻木為魂，祈望現代之佛教藝術造像不只是浮濫，粗製而無內涵的形體表現，而是嚴謹依佛經，心經，普門品...等之觀音百像恭刻，韻發於心，精益求精之作品，祈藉由菩薩之智慧與慈悲，傳達善化祥和社會的正面意義與力量! 文:李炎輝
電話:0937-581886
認識李炎輝雕刻史
談觀音百態藝術開啟新紀元
1963年出生於木雕之鄉三義，由於家族淵源，父祖輩皆從事木雕產業之創作及發展，於1930年代父輩伯父<博物館內三義鄉誌記實>李玉藏，父親李玉天即從通霄鎮前往三義發展，1960年代更有堂哥李盛榮(師大美術系)由原三義國中老師轉而從事木雕創作，開木雕藝術創作學院派之先河，當時更導入許多藝術創作之創新理念，同時也引領更多年輕新秀投入木雕藝術的創作，更成為日後產業傳承不可忽視的正能量。
於此同時，流著對木雕藝術熱愛的家族血緣，敝人約於1969年-1970年間，也在父輩的啟蒙及耳濡目染下，師從父親李玉天、及伯父李玉藏、堂哥李盛榮的指導下，投入了木雕之學習，至此亦對木雕產業結下了一生的情緣，對木雕藝術的學習創作從未停息，因緣際會自2008年起，隻身前往福建泉州交流，學習福建南派之佛像造像藝術，並開啟一系列之交流與賽事同時獲得許多獎項與肯定及在大陸舉辦多場個人展<附件於近三年參展經歷內>
藝術無國界，我們的木雕藝術和泉州也是同根同源，互相影響的，為促進兩地產業全方位多層次、寬領域的對接發展，在兩岸的交流碰撞中，雕藝文化必會產生摩擦出新的藝術火花，並帶動行業發展，於是在2015年/2017年更致力推廣了兩岸木雕藝術交流，並協辦了台泉兩岸木雕藝術交流展。(附件於近三年參展經歷內)
2015年起致力於觀音百像之創作，創作時謹尊佛教一百觀音法相之圖本，以嚴謹的態度，虔誠的心態恭刻，祈願觀音菩薩的聖像及韻發於心的智慧，慈悲能引領廣大眾生入三摩地，明心、開悟、離苦、得樂，祈願如此，望文化界前輩們支持與指教。文:李炎輝
